哪些書適合讀書會分享
哪些書適合讀書會分享
導語：有句話說得好，一日讀書一日功，一日不讀十日空。日常生活中，我們要多讀書，讀好書。那麼，哪些書適合讀書會分享呢，一起來看看吧。
1.《平凡的世界》，路遙。路遙嘔心瀝血的長篇鉅著。通過路遙筆下複雜的矛盾和愛恨糾葛，展現了那個時代許許多多社會不同階級的普通大衆人物形象，當挫折和愛情同來之時，當歡樂與痛苦相伴之時，日常生活與現實矛盾相沖突，深刻揭露了我們普通人物在歷史洪流中的艱難前進之路。
2.《殺死一隻知更鳥》，哈珀·李。這是一個堅強和軟弱的較量，看似軟弱的人，其實蘊含着無盡的力量，即便是受人非議，即便是明知以卵擊石，但是正義就是正義。書中父親教給兒子和女兒的東西，是人性的光輝，他們所見證的，是殘忍和無奈，也是人間的溫情和真情。
3.《老人與海》，海明威。這是海明威最著名的一部作品了，憑藉它，海明威獲得了普利策獎和諾貝爾文學獎。而且這本書我相信大家也不會陌生，從小就久聞大名，如果你曾經讀過，可以試着再讀一遍，因爲隨着年齡的增長，閱歷的加深，讀書，是真的可以溫故而知新的。這本書講述了一個倒黴的老漁夫和大魚、鯊魚搏鬥的故事，從始至終，他從未服輸，老人聖地亞哥心中，是強大的意志和內心。正如書中的名言：“一個人可以被毀滅，但不能被打敗。”
4.《肖申克的救贖》，斯蒂芬·金。拍成電影的《肖生克的救贖》受到了無數人的追捧，但是作爲原著的《肖申克的救贖》依然精彩，甚至比電影更加感染人心。在監獄那個小世界中，很多人會隨遇而安，會精神崩潰，但是含冤入獄的安迪，最終還是憑藉自己的智慧和毅力，重獲自由。正如書中所言：“心若是牢籠，處處爲牢籠，自由不在外面，而在於內心。”
5.《沒有人給他寫信的上校》，加西亞·馬爾克斯。馬爾克斯的大名相信隨着《百年孤獨》的出名已經變得無人不曉，這本書講述了一個簡單的故事，一個七十多歲的老上校，等待了五十六年的時光。這個故事雖然悲傷，卻令人深植信念和等待的光輝。所有東西都是這樣，不過是活着腐爛而已。
6.《源泉》，安·蘭德。當你強大到足夠強的時候，全世界都在你的掌握中。一個天才的建築師，爲了自己創造的產權而激烈辯護，在混濁的現實下，在利益相關者的打壓下，他幾乎就要被打垮了，但是，他依然保持着一個令人敬佩的自尊。自尊是不能夠被毀掉的，最壞的是毀掉一個人的自負。
7.《追風箏的人》，卡勒德·胡賽尼。多年前的往事不會從心底不見，反而會激起人更多的思考和內疚。這是貴族少年和僕人少年的故事，貴族少年的自責和痛苦，鑄就了錯誤中的錯誤。小說是如此的殘忍卻又是如此的美麗，以溫暖細膩的筆法勾勒人性的本質與救贖。
8.《牧羊少年奇幻之旅》，保羅·柯艾略。如書中所言：“只有一樣東西令夢想無法成真，那就是擔心失敗。”是啊，只有恐懼本身才令人恐懼。人們在實現夢想的過程中，必須要經歷勇氣、考驗、堅持和智慧，不然很難達到自己理想的彼岸。正如書中的西班牙少年爲了追求自己的夢想，來到非洲，穿過大沙漠，一路歷經千險，終於到達了金字塔，當然也得悟出了寶藏的“埋藏地”。
9.《偷書賊》，蘇薩克。一個九歲的小女孩，在被送往寄養家庭的途中，弟弟不幸身死，在冷清的葬禮之後，小女孩意外得到了一本手冊，這是一本給她帶來了安慰的書，這是一本可以幫助她度過難關的書。在學會了閱讀之後，她成爲了一個“偷書賊”。
10.《妞妞：一個父親的札記》，周國平。這是著名哲學家周國平先生的作品，這本書講述了一個父親在女兒出生後，記錄其成長、患病、死亡過程中的點點滴滴。妞妞在出生後不久便患上了絕症，在病痛中度過了其短暫的一年半的時光。短短的五百餘個日夜，充滿了滿紙的溫柔和悲憫。
11.《我們仨》，楊絳。簡潔的語言中是沉重的回憶，溫情中是懷念的筆觸，楊絳先生失去女兒和丈夫後，承受了多大的壓力，原本快樂的一家三口在隨着愛人離去後變得孤獨而又情摯。陰陽相隔之後，楊絳用心靈在向天堂上的愛人進行無聲的傾訴。
12.《我與地壇》，史鐵生。史鐵生癱瘓後，文筆變得犀利而又清苦，他的寫作生涯，和他的殘疾身體一樣，充滿了無盡的潛力。他在最痛苦的時候，所寫的卻是充滿了睿智和愛的言辭，讓我們感受到溫暖和溫情。
13.《你殺不死一隻老狐狸》【英】大衛·豪沃斯（David Howarth）
如果你在茫茫雪原上，穿着破爛但明顯的軍服，後面有五十個敵人在追你，你每走一步雪地上都留下深深的痕跡，吃喝斷絕，雪盲幾乎已經讓你瞎掉了，你生存下來的機率有多少？
先說說這本書的真身吧，這是一個真實的逃生故事，主人公楊參加了反納粹組織，遭到突襲，他在幾無生望中穿越瑞典邊界，重獲新生。這本書被評價爲有史以來最偉大的逃生小說，熟悉電視真人秀《倖存者》的人，對這本書會非常親切，因爲雖然電視明星們已經是人類中的猛男，在論絕境，至少他們後頭沒有幾十杆槍會隨時要他們的命。
14.《不合理的行爲》【英】唐·麥卡林
如果只知道卡帕，你會遺漏另一位與之攝影史地位相當的——唐•麥卡林，他唯一不夠傳奇的，就是沒有像其他戰地記者一樣死在戰場上。他被公認是當今最優秀的戰地攝影記者。
這本書讓人非常意外，這不是一部攝影集，而是一流的反觀錄，雖然書中也沒有遺漏他的重要攝影作品。
麥卡林的文字讓我們進入他的回憶，親臨戰場和他的生活，體驗對他一生產生陰影的戰地回憶，甚至比照片本身更加恐怖。他勇敢的劃開自己回憶的傷疤，供人觀看。這些流淌的血液中，除了對戰爭的思考，還有更大的創傷——他的妻子離世、不堪且讓他感到罪惡的婚外情、作爲父親在孩子成長過程中的缺席，“我們比以往任何時刻都更接近真實的衝突——這種衝突不僅是指戰場，也是他內心的矛盾”。
唐•麥卡林也是爲數不多的，公開表達對“戰爭作品成爲藝術品”的質疑。“我無法把我在戰場上拍到的人當做藝術主題來談論，我受藝術影響很深是事實，但我並不把這樣的攝影視爲藝術[]。”
也許看完本書，我們就能理解，爲何著名藝術評論家約翰•伯格將麥卡林稱爲“我們不能閉上的雙眼”，在他的鏡頭和視野中，我們看到了對人類的愛和在清醒、殘酷的生活中撫平傷痛的勇氣。好消息是，功成名就從戰場歸來的麥卡林拍攝了很多商業作品，獲利頗豐，他沒有像很多從戰場上歸來的人一樣，被記憶打倒。
幸虧如此。
15.《尋找更明亮的天空》【阿富汗】古爾瓦力·帕薩雷
逃生不止是成年人的選擇，帕薩雷說：“我的童年，就是一場殘酷的生存遊戲”。
這讓人想起《三體》裏的警告，人類視生存如當然之意，這是自大的結果。在現實中，我們很難聽到逃生者本人發出的聲音。
12歲的古爾瓦里生活在阿富汗東部的楠格哈爾省，這是阿富汗人口最稠密，沙漠和山地分佈面積最廣的省份。同時，它也是阿富汗傳統氛圍相當濃郁的一個省份。即便今天，地方當局仍然在依靠封建部族那一套進行治理。爲了遠離戰爭和苦難，媽媽將他送出祖國，他開始了九死一生的逃亡之旅。
“看來就這樣了：我再也沒有機會感受媽媽溫暖的懷抱、爸爸有力的臂膀，還有家人們無微不至的關愛。濁浪排空，也許有一秒，我幼小的身軀就將被整個吞下，消失在冰冷、黑暗的大海深處。”
跋涉一年，行程20000公里，穿越亞歐大陸9個國家。就是這樣，一個險些被過早扼殺的生命，卻頑強地綻放出美好的花朵。
沒有什麼是理所當然的，無論是饅頭還是安全。帕薩雷在英國接受教育，成了曼徹斯特大學政治系的學生，他正逐步向自己的理想邁進：競選阿富汗總統。
16.《另一種選擇》【美】謝麗爾•桑德伯格
這不是自傳，也不是雞湯。而是傳遞了最重要的生存能力之一：復原力。永遠陽光快樂，是無腦的夢想，而復原力，是能讓人在任何困境中都決然拔出的根本能力，不管是戰爭、災荒、分離還是疾病。
對於這本書的作者，更多人熟悉的是她的一部鏗鏘的作品《向前一步》，那本書鼓勵了無數職業人，作爲FACEBOOK的運營官，桑德伯格的體驗和忠告特別質樸而值得傾聽。
謝麗爾•桑德伯格前半段的人生是順利的，即使有煩惱和波折，也不過是可以被陽光照亮的陰影，直到有一天她的丈夫猝死在健身房。謝麗爾感覺自己和孩子們再也不會有真正的快樂了。沃頓商學院知名心理學家亞當•格蘭特告訴謝麗爾，我們可以採取一定的方法，一步步從支離破碎的不幸與災難中復原。
這本書以桑德伯格作爲實例，演示了復原力如何培育和發生作用。漫漫一生中，必須保有相當的復原力，在你沒有選擇A的時候，毅然選擇B，並讓這個選擇更符合生長的本意。
其中最值得推薦和反思的是，一個人長久不能重新獲得解放和快樂，有三個認知障礙需要第一步就清除：1．認爲壞的事情發生都是自己的錯；2. 認爲消極的事情會影響到生活的方方面面；3.認爲事情的殘餘效應將永遠存在。
17.《如何不在網上虛度人生》【美】肯尼思·戈德史密斯
首先，不要被這個看起來很淺薄的名字嚇到，阿信負責地說，這本書一點都不淺薄，恰相反，它既有趣又讓人迷惑。
幾年前，有一本尼古拉斯·卡爾所著的《淺薄》，卡爾在書中發出了大聲疾呼，他認爲，在互聯網上浮光掠影地獲取所謂的信息，已經讓人逐步失去了聚焦和深度思考的能力，已經讓人類整體淺薄化了。這本書是互聯網更加深入地嵌入我們的生活之後，對這本書觀點的一次全面反擊，雖然，作者可能並沒有這樣直接的意圖。
作者肯尼斯·戈德史密斯是賓夕法尼亞大學的老師，他在大學裏開了一門選修課“如何在互聯網上浪費時間”，一時間應者如雲，媒體也相擁追捧。戈德史密斯對互聯網的態度有兩個：第一，肯定離不開，肯定戒不掉，今天的互聯網就跟一百多年前的電話一樣，也飽受非議，但你不再覺得這是一種冷冰冰地交流工具。第二，它沒那麼壞。
人在互聯網前不會三個小時只幹一件事，但其實刷網頁、滑手機、聊天、看小貓視頻，都可以是創造性活動。這是一本高級上網方法論，又是令人腦洞大開的網絡生活預言。作者還是詩人、概念藝術家（說實話阿信不明白概念藝術家是玩的什麼概念），所有這些看起來不靠譜的有趣身份，讓這本書超越的擔憂、辯駁和蒙着眼睛地假想，對於互聯網倫理、新時代文學的產生方式，如何坦然地讓自己和孩子在互聯網中滾來滾去，並獲益甚多，是這本書最值得分享的。
18.《恐怖的藝術》【英】斯蒂芬·瓊斯
三四萬年前，智人撿起一塊炭，在洞穴的牆壁上塗抹記錄下彼時的巨獸、異象；公元前五六百年的古西歐國家在秋收慶典上點燃篝火，祭奠亡靈……這份源自對未知的敬畏，摻雜着宗教崇拜的感知一直延續到今天，人們甚至大張旗鼓地搞個節日出來調侃、消費恐懼。
斯蒂芬·瓊斯（是不是搞恐怖藝術的人都喜歡叫斯蒂芬？）是個有趣的人，他這一輩子就喜歡恐怖藝術，他曾獲3次世界奇幻文學獎、3次國際恐怖文學協會獎，被世界恐怖小說協會授予終身成就獎。
正如羅伯特·布洛克在序言中說，這本書他很想說說恐懼、死神，但他覺得那些都重要，也都不重要，最有意思的是，表達恐怖本身就很有趣啊。令人戰慄的可以進入審美，令人厭棄的可以成爲賞心樂事，還有什麼比這種藝術更能表明人的創造力存在的呢？
他在《恐怖的藝術》一書中集結了所有讓人汗毛直立的恐怖形象——吸血鬼、狼人、殭屍、幽靈、弗蘭肯斯坦、漢尼拔、異形、還有金剛，將基於他們形象創作的書和電影如數家珍地展示給你，各種作家、作品的軼事，配以各個版本、年代的插圖、海報。這是一部恐怖藝術的歷史。
這還不夠，他還要提醒你，在你的幼兒口脣期就已經埋下了對吸血鬼的恐懼；諸如漢尼拔的連環殺（食）人魔大部分基於現實原型；“小心天外來客”，外星人還在那兒呢！看着看着，覺得周遭的空氣都涼了一半，原本還能找到笑點的《聖誕頌歌》也因爲介紹的插圖變得有幾分詭異了。
19.《恐怖的藝術》【美】菲利普·迪克
這幾天，很多人都在熟悉一個新名字：索菲亞，她是第一個獲得沙特授予人類公民身份的機器人，阿信看了索菲亞跟主持人的對話，除了覺得脖子做得有點顯老之外，深覺震撼和……一絲絲恐懼。
最近《銀翼殺手2049》正在公映，其第一部，正是如今排名電影史科幻排行榜榜首的《銀翼殺手》，是根據《仿生人會夢見電子羊嗎》改編的。看過這部小說你會驚呼，電影只是其中一小部分，不過癮。
生活在一個全智能化世界中，擁有一隻真正的“活”動物成爲階級劃分的標誌。主人公的小綿羊死了，爲了得到一隻真羊，他開始捕殺“想試圖成爲人”的仿生人。在捕殺過程中，他與仿生人產生了微妙的感情。如果仿生人和真實人類一樣擁有皮膚和血液，他們最終能取代我們嗎？當阿信看到仿生人類拼命想要獲得人類的感情、回憶，才意識到——人類的身份構建是個人與他者在社會交往中逐漸發生的。解除人類逐漸被科技取代的危機，依靠的是情感和回憶。
20.《超人類革命》【法】呂克·費希
我們聽慣了美國人和中國人談讓人激動的未來，也需要聽一下歐洲人的聲音。比如法國人費希。
費希是一個哲學家，也是一個政治家和作家，從他的角度看人類的技術革命會帶來的未來，明顯有跟高歌猛進的獲利人民不一樣的調子。
生物科技、信息技術、納米技術、人工智能的發展，讓整個世界正在興起一種叫“超人類主義”的意識形態。比如說，以前的醫療主要在修復，就像個修理鋪子，而未來的醫療核心在增強，最先享有增強醫療服務的人羣，已經在基因優化和現實能力中，會大大超越沒有能力獲得此類服務的人羣。有的人將可能獲得永生，而另一些則不會，技術最先號稱的平等，在實施過程中被撕碎得無以復加。
每個人都在使用“免費”，我們特別推崇“共享”，正如庫克所言，很多東西之所以是免費的，是因爲你就是“產品”。大數據聽起來很美好，但是蒐集數據的公司在競爭上也帶來了絕對的不美好，地球上平均每個人的1500條數據被整合和銷售，在一個超大的數據庫看來，沒有人不是赤裸裸的。
人類在一些技術爆炸的關口，倫理和哲學是滯後的。我們總是看好眼前的好處，但滯後的組織制衡會給人類帶來更大的報復，遠超過我們佔到的便宜。
